Trigger工作室全作品リスト

TRIGGER スタジオ紹介

TRIGGER(株式会社トリガー)は、日本のアニメ業界で最も個性的な独立アニメスタジオの一つであり、元GAINAX中核メンバーの今石洋之と舛本和也によって2011年8月に設立された。このスタジオはGAINAX時代の熱血スタイルを継承しつつも、創作の自由度とビジネスモデルにおいて独自の道を切り開いてきた。設立以来、TRIGGERは誇張されたアクションシーン、鮮明な色彩の使用、型破りな物語表現で、アニメファンの心に独特のブランドイメージを確立している。

スタジオの核心理念は「アニメで世界を楽しませる」というもので、この精神は彼らのすべての作品に貫かれている。狂気のアクションシーンであれ、実験的な視覚表現であれ、TRIGGERは常に手描きアニメの魅力を堅持しており、3D CG技術が主流となった時代において特に独特な存在感を放っている。

TRIGGER テレビアニメ作品リスト

創立初期作品(2013-2015)

『キルラキル』(2013)はTRIGGER初のオリジナルテレビアニメで、今石洋之が監督を務めた。本作は『天元突破グレンラガン』の熱血スタイルを継承し、誇張された衣装バトルと激しいアクションシーンでアニメ業界に衝撃を与えた。全24話の物語は狂気的な設定のもとに展開される――主人公・纏流子が父の死の真相を探るため本能字学園にやってくり、生徒会長・鬼龍院皐月と対決する。作品の一部の設定(特に極度に露出した戦闘服)が議論を呼んだものの、流麗なアクション作画と緊張感あふれるストーリーテンポは広く称賛された。

『異能バトルは日常系のなかで』(2014)は、TRIGGERが初めてライトノベルを原作とした作品である。本作はスタジオの他のオリジナル企画と比較してやや保守的で、全12話という尺も物語展開の深みを制限した。視覚表現ではTRIGGERの高水準を維持していたものの、総合的な評価は他のオリジナル作品ほど輝かしいものではなかった。

『ニンジャスレイヤー フロムアニメイシヨン』(2015)はTRIGGER最も賛否両論を呼んだ作品の一つと言える。アメリカ人作家が創作したサイバーパンク忍者ストーリーを原作とする本作は、大量の静止画とFlashアニメ風の演出手法を採用し、全26話を通じて極度に様式化された視覚表現を貫いた。一部の視聴者はこれを革新的な実験的試みと評価したが、多くの人々が「動かないアニメ」という制作方式を批判した。

中期代表作(2016-2018)

『宇宙パトロールルル子』(2016)はTRIGGER5周年記念短編アニメシリーズで、全13話、各話約7分。今石洋之が監督を務めた本作は、超高密度のネタとオマージュ要素で、TRIGGERの過去の全作品の世界観を繋ぎ合わせている。主人公のルル子は「超普通」の女子中学生で、ある日謎の転校生に出会ってから宇宙次元を超えた大冒険に巻き込まれる。コンパクトな尺の中で各話が驚きに満ちており、TRIGGERファン必見の作品となった。2017年5月31日には、企画書、絵コンテ、キャラクターデザインなどの貴重な資料を収録した公式設定集『THE ART OF TRIGGER ANIMATION STUDIO 9 SPACE PATROL LULUCO』が発売された。

『リトルウィッチアカデミア』(2017)はクラウドファンディングによる短編から全25話の完全版テレビアニメへと発展し、TRIGGER最も温かく全年齢向けの作品となった。物語は魔法の才能を持たない少女・アッコが、憧れのシャイニィシャリオのような魔女になるため魔法学校に入学する成長ストーリー。本作はTRIGGER特有の誇張されたアクションスタイルを封印し、キャラクターの感情とポジティブな価値観の伝達に注力し、アニメーションの滑らかさと繊細さもスタジオの頂点に達した。

『ダーリン・イン・ザ・フランキス』(2018)はTRIGGERとA-1 Picturesが共同制作した全24話のSFロボットアニメ。本作は前半で独特な世界観設定とキャラクター関係で大きな注目を集めたが、後半のストーリー展開の急転直下と賛否両論の結末で評価が二極化した。それでも、本作は視覚デザインとメカアクションシーンでTRIGGERの高度な技術を見せつけた。

近年の作品(2019-2024)

『プロメア』(2019)はTRIGGER10周年記念劇場版アニメで、今石洋之が監督を務めた。この111分のオリジナル映画は極度に鮮やかな色彩と幾何学的な視覚スタイルで、消防隊と「バーニッシュ」との対立と和解を描く。作中のアクションシーンは従来のアニメ表現の限界を突破し、ほぼすべてのフレームが視覚的饗宴となっている。

『BNA ビー・エヌ・エー』(2020)は全12話で、TRIGGERとNetflixが共同制作したオリジナルアニメ。獣人と人間が共存する世界を舞台に、人種差別やアイデンティティといった社会問題を探求する。作品のテーマの深さはやや不足しているものの、流麗なアクションシーンと独特な獣人デザインは一見の価値がある。

『サイバーパンク エッジランナーズ』(2022)はTRIGGER近年最も成功した作品と言える。ゲーム『サイバーパンク2077』を原作とする全10話のアニメで、今石洋之が監修を務めた。本作はゲームのサイバーパンクの雰囲気を完璧に再現しただけでなく、しっかりとした脚本と心を打つキャラクター造形でゲームプレイヤーとアニメ視聴者の両方を魅了した。主人公デイビッドの悲劇的な物語は世界的な議論の渦を巻き起こし、原作ゲームの売上回復さえもたらした。本作はTRIGGERが原作付き作品においても強力な創作力を持つことを証明した。

『GRIDMAN UNIVERSE』(2023)は『SSSS.GRIDMAN』と『SSSS.DYNAZENON』の劇場版総集編兼続編で、両作品の世界観を融合させ、シリーズに完全な終止符を打った。118分の尺には特撮へのオマージュと感動の瞬間が詰まっている。

TRIGGER その他の作品

テレビアニメ以外にも、TRIGGERは他の形式のアニメ制作に積極的に参加している。スタジオは多数の劇場版アニメやOVAの制作支援を行い、多様な創作能力を示してきた。

クロスメディア協力の面では、TRIGGERはスタジオジブリなど他のスタジオと良好な業界関係を維持している。両スタジオのスタイルは全く異なる――ジブリは宮崎駿と高畑勲の繊細で写実的なスタイルで知られ(『Studio Ghibli: The Films of Hayao Miyazaki and Isao Takahata』などの書籍に記録されている)、TRIGGERは誇張された熱血表現を追求する――が、両者とも手描きアニメの伝統を堅持し、デジタル化の波の中で職人精神を保ち続けている。

TRIGGER の芸術スタイルと制作特色

視覚表現

TRIGGERの視覚スタイルは「誇張」「流麗」「鮮明な色彩」と要約できる。スタジオは変形、スピードライン、誇張されたパースペクティブを駆使してアクションシーンの迫力を強化することに長けている。色彩使用においては、TRIGGERは高彩度の原色コントラストを好み、極めて識別性の高い視覚効果を生み出している。

『宇宙パトロールルル子』の設定集から見て取れるように、TRIGGERの制作プロセスは企画書から最終製品まで高度な創作の自由を保っている。原画担当者は想像力を発揮することを奨励されており、このオープンな創作環境がスタジオ独特のアニメ言語を生み出している。

物語の特徴

TRIGGERの物語は往々にしてシンプルな少年漫画的設定から始まるが、中盤から後半にかけてより深いテーマ探求が加わる。スタジオはストーリーを「暴走」させることを恐